Je suis danseuse, écrivaine (et nomade à temps partiel), et je suis là pour t’aider à te sentir pleinement toi-même dans ton corps, à y trouver du plaisir et à oser prendre ta place, par la danse ; et pour démystifier la musicalité afin que tu puisse t’appuyer sur ta musique comme un socle solide pour ta danse, établir un lien culturel en incarnant la musique, réduire ton trac

– et devenir une artiste confiante et expressive qui s’approprie la scène.

Je me définis comme danseuse orientale, mais depuis plus de 30 ans, j’explore un large éventail de styles de danse et de genres musicaux issus de différentes traditions du monde entier, acquérant ainsi une compréhension profonde et complète du rythme et du mouvement.

Outre mes 25 ans d’expérience en Raqs Sharqi (danse orientale), qui est devenue ma langue maternelle en danse, je me suis formée à de nombreuses danses traditionnelles et sociales du monde entier, telles que la salsa, les danses afro-colombiennes, les danses d’Afrique de l’Ouest, les danses folkloriques hongroises et d’Europe occidentale, les danses du sud de l’Italie, l’improvisation contact et le flamenco, entre autres.

Je continue d’apprendre et de m’émerveiller devant la beauté et l’interconnexion des différentes traditions musicales et dansantes.

Je possède également plus de dix ans de formation en musique classique occidentale et une connaissance approfondie des musiques traditionnelles de nombreuses régions, avec un intérêt particulier pour les musiques arabe et égyptienne.

Dans une vie antérieure, j’étais architecte/ingénieure et j’ai acquis les compétences nécessaires pour décomposer et expliquer en détail les concepts liés à la danse ou à la musique aux danseuses d’un esprit analytique.

J’ai aussi été traductrice, ce qui, combiné à mon expérience dans divers styles de danse et de musique, m’a permis de développer une compréhension des liens entre les cultures, particulièrement précieuse pour les danseuses qui ne sont pas issues des cultures fondatrices du Raqs Sharqi.

Ma soif d’aventure m’a menée à un périple de 8 000 km à vélo le long des côtes d’Europe occidentale et méridionale, de Bruxelles à Cadix puis à Gênes, en vivant sous une tente pendant près d’un an. Ce voyage m’a aussi appris à tracer mon propre chemin, sans me soucier des attentes de la société – une femme grosse, d’un certain âge, avec des maladies chroniques –, afin de t’aider à acquérir les connaissances, le pragmatisme et la confiance en toi nécessaires pour t’approprier ton corps et ton parcours créatif, quel que soit ton niveau en danse.

Je crois que la danse est et devrait être « la musique rendue visible », et je m’appuie sur la musique pour guider mes créations. Je crois que la musicalité est primordiale pour tout danseur ; et que c’est une compétence qui peut s’acquérir et se développer à tout âge et à tout niveau. Je crois qu’il est possible de se connecter à la musique et à la danse égyptiennes à travers sa propre expérience culturelle, et de créer des danses inspirées de sa propre vision artistique, dans le plus grand respect des cultures d’origine.

Je crois que la danse, portée par la musique, permet d’accéder à ses vérités les plus profondes ; que nous avons tous en nous la capacité d’explorer ces profondeurs et de créer un art qui nous relie à nous-mêmes et touche les autres.

Je crois qu’à travers l’art de la danse, on apprend à s’approprier son corps, à s’y sentir bien et à y trouver de la joie ; et qu’en créant un tel art, on devient un vecteur de beauté, indépendamment de son apparence ou de son estime de soi.

Je suis là pour t’aider à te réapproprier ton corps et à t’y sentir bien, à y trouver du plaisir et à oser prendre ta place, par la danse ; et pour t’aider à donner du sens à toutes les facettes de tes connaissances en danse grâce à une compréhension et une connexion profondes avec la musique.

– afin que tu puisse commencer à créer des danses qui touchent l’âme de ton public.